介绍：一位邪恶的科学家把一位被谋杀的中学生迈克的大脑移植到一只能动的恐龙雷克斯中。 这支雷克斯暴龙的身材大小在片中能随时改变。后来雷克斯逃跑了，向那些在学校中曾使他 痛苦的人们发泄他的报复，并且和他心爱的姑娘泰米又团圆了。他们二人一起躲避开那位的邪恶的科学家和警察，找到了一支合适的试管 容纳迈克的大脑。这时迈克的大脑还仍然活着

介绍：夫妻档亚伦·泰勒-约翰逊与萨姆·泰勒-约翰逊又要合作了，他们将把“臭名昭著”的畅销书、讲述吸毒“瘾君子”的《百万碎片》(A Million Little Pieces)拍成电影，计划丈夫出演、妻子导演。两人曾这样合作电影《无处的男孩》(并因此相恋)。《百万碎片》项目也很狗血：原作是James Frey写的书，卖得非常好，03年推出后就是各大电影公司争夺的目标，并在当年由华纳取得改编权，布拉德·皮特和詹妮弗·安妮斯顿、布拉德·格雷任制片人。 然而电影还没拍好，2006年Frey被曝出丑闻，这本市面上被归类为“自传”的书夹杂了很多不实信息，Frey对他的经历进行了修饰润色。此后Frey被批为“大骗子”，选这本书进入她创办的“奥普拉读书俱乐部”的主持人奥普拉·温弗瑞也称受到欺骗，电影项目也成了烫手山芋，几经波折。 但故事本身确实很引人入胜，讲述男主角在一架飞往芝加哥的飞机上醒来，随后开始进行康复治疗。书中对挣扎在吸毒、酗酒、犯罪中的人、绝望的人的展现和剖析让人震撼

介绍：退役的极限滑雪运动员史蒂夫，被一滑雪度假胜地邀请加盟，和其他一群极限滑雪选手同台表演不料现场出现严重的生化事故，前来滑雪度假的游客变成了嗜血僵尸，史蒂夫如何才能拯救自己，队友，还有女友？

介绍：百万美元酒店是一座汇聚了三教九流的酒店，这里有着各色各样的人物一天，一名青年从酒店楼上跳楼自杀了，FBI探员史金纳（梅尔•吉布森 Mel Gibson 饰）奉命来到酒店调查。面对各色各样并不好惹的人，史金纳利用手段拉拢了酒店的智障住户汤姆（杰瑞米•戴维斯 Jeremy Davies 饰）和另一个住户妓女艾易丝（米拉•乔沃维奇 Milla Jovovich 饰）帮助调查。　　原本平平无奇的案情，却因死者是传媒大亨的儿子而变得扑朔迷离。原本对此漠不关心的住客们，为了能从死者父亲那里获得一点好处，而各执一词，对案件做出各种各样的假设，其实多数是不着边际的谎话。而汤姆由于不是心甘情愿地帮助史金纳，出于道义他隐瞒了案子的内情。面对这种情形，史金纳也措手不及。为了理清案情，他只能使出“非常手段”。

介绍：《阿拉亚》是委内瑞拉传奇女导演玛戈·贝纳塞拉芙唯一一部纪录长片，它在拉美影史上占有相当重要的位置，是委内瑞拉民主后第一部获得国际声誉的电影，当年在嘎纳它与阿伦·雷奈的《广岛之恋》共同分享了国际评论家奖，也都获金棕榈提名却最终未果，尽管名气不如《广岛之恋》和《黑人奥菲尔》那么大，但在专业人士眼中此片一直都是研究拉美女性电影所必修的经典，影片出色的摄影时常被人们所赞美，是与卡拉托佐夫的《我是古巴》齐名的诗意电影杰作，法国著名导演让·雷诺阿在看过影片后称赞《阿拉亚》是他所见过最完美的纪录片之一。贝纳塞拉芙就像是委内瑞拉影坛的特吕弗和亨利·朗格鲁瓦，她不仅是第一位毕业于巴黎电影学院（IDHEC）的拉美导演，而且在1966年创办了委内瑞拉电影资料馆，虽然由于资金短缺问题，她个人的导演生涯并不顺利，作品也很少，但却为新委内瑞拉电影的发展成立基金会，并曾获得世界各国的无数荣誉和勋章。 转自AUESS的博客资料（http://blog.sina.com.cn/s/blog_497f6a250100cxm0.html） Shown at Cannes in 1959, the year after Venezuela's last dictator Marcos Perez-Jimenez was overthrown, the documentary inadvertently highlights the kind of exploitation of the poor that can lead to rebellion. While the dictator escaped to Miami with $13 million, salt workers were piling up mounds of salt on the flat sands, making barely enough money to keep them in arepas and black beans. Between the hot, tropical climate and the sores on their feet, the job these workers do every day is excruciating. Yet the lives of the fishermen and salt workers in this documentary are shown in the context of planned, upscale development, something of a disservice to the larger picture. With not much making a great impression thus far at the Berlinale, Margot Benacerraf's lovely documentary Araya comes as a breath of fresh air from 1959. Reminiscent of Agnes Varda's debut film La Pointe-courte (1954) in its artful but somewhat ambivilant attitude towards filming a local community and their work clearly admired by the filmmakers, Benacerraf's film focuses on the inhabitants of Araya, a desolate area in Venezuela subsiding through a long history on the wealth of its great salt marshes. Araya was originally compared to Flaherty's Man of Aran, Visconti's La Terra Trema (1947) and Rossellini's India (1957). Margot Benacerraf has described the film as "a cinematic narration based on script writing rather than a spontaneous action, a feature documentary, the opposite of Italian neorealism"